24 julio 2009

POE BAJO LA SOMBRILLA (II PARTE): "EL CUERVO" DE TEATRO CORSARIO.

Seguimos bajo la sombrilla descubriendo proyectos de cia de teatro con Poe como inspiración. Esta vez, Teatro Corsario y su versión de "El cuervo".



Compañía: Teatro Corsario

Espectáculo: “El Cuervo”, de Edgar Allan Poe

País: España

Duración: 40’

Género: Teatro

Una producción de Antonio Resines & Circe Producciones

Traducción infiel: de Francisco Pino

Dramaturgia y Dirección: Javier Semprún

Actor: Javier Semprún

"El cuervo" es el primer trabajo como director de Javier Semprún, quien junto a la compañía Corsario Teatro y realizando también la labor de intérprete, lleva a escena El Cuervo.

"Una obra que ha surgido a partir de la Traducción Infiel de Francisco Pino del poema The Raven, del escritor estadounidense Edgar Allan Poe. Una versión que según Semprún le atrajo por sus amplias posibilidades teatrales. La lectura de ese texto tan particular elaborado por Francisco Pino, uno de los poetas más prolíficos del siglo xx nacido en Valladolid, incitó al director a embarcarse en lo que él describe como ‘toda una aventura’.

Es una puesta en escena de la composición poética más famosa de Edgar Allan Poe, uno de los más dramáticos poemas de amor de la literatura y la obra que le dio popularidad tras ser publicado en el periódico ‘Evening Mirror’, el 29 de enero de 1845. En él, Poe describe la angustia que le produce la muerte de su amada Leonora. Esa angustia la encarna un negro cuervo que, tras ser interrogado, responde una y otra vez: ‘Nunca más’, ‘Nevermore’, palabra que no existía y que Poe fusionó para enfatizar la desesperación que el personaje vive.

Es esta propuesta una producción de Antonio Resines y Circe Producciones, que tiene una duración de 45 minutos y que han estructurado en 18 estrofas, cada una con su clima y con su propia música. Creada por Juan Carlos Martín, la música de El Cuervo se caracteriza por ser muy variada y particular, abarcando desde ritmos orientales a melodías organísticas. Según el director “una de las mayores dificultades ha sido la de coordinar música, texto y escenografía”. Dentro de su labor como director reconoce que a diferencia del papel al que está acostumbrado como actor, en el que trabaja, ensaya y luego desconecta, a la hora de dirigir es más obsesivo y afirma: “desde que me levanto hasta que me acuesto puedo pasar el día pensando en El Cuervo”.

En la propuesta de Semprún aparecen dos voces, interpretadas ambas por él mismo. Por un lado, la obra cuenta con un narrador a través de una voz en off, que será la encargada de narrar en pasado la experiencia que está sucediendo en ese preciso momento y que veremos encarnada en un personaje que según el actor se caracteriza por ser ‘un individuo solitario, sumido en una gran tristeza que termina un una apoteosis de melancolía’. El tormento del personaje, que persigue el recuerdo de su amada Leonora, se materializa a través de la fuerza del texto, al que Semprún ha querido dar prioridad ante el resto de elementos teatrales que componen la puesta en escena.

En la que destaca por un lado la presencia constante de la música y por otro, una puesta en escena que se basa en la proyección del espacio en el que transcurre la obra. Es decir, la famosa habitación con una chimenea y un sillón, en la que también aparecen largos cortinajes que se irán transformado en diferentes figuras a medida que transcurre el espectáculo. Además se podrá ver el dintel de la puerta con el busto de Palas en el que se posa el famoso cuervo, que en tres dimensiones incurrirá en escena."

Texto extraido de la revista ARTEZ

http://www.artezblai.com/artez/artez145/Suplemento/suplementovalladolid.php



Para conocer mas sobre la obra y la compañía... http://www.teatrocorsario.com/

Seguimos veraneando...